miércoles, 2 de agosto de 2017

5 días de ensueño en Valldaura (ESP/EN)


ESPAÑOL

Pues sí amigos, aquí estamos de nuevo para contaros qué está pasando este verano lleno de aventuras sin igual. De lo que quiero hablaros hoy es de mi última experiencia en un lugar de ensueño que se encuentra a las afueras de Barcelona y que me ha enamorado. Se trata de un paraje lleno de bosques de pinos en cuyo interior, como el secreto mejor guardado, se encuentra una masía del siglo XIX llamada Valldaura. Esta masía, y el bosque que la rodea, son la punta de lanza de un proyecto de arquitectura y sostenibilidad dirigido por el Instituto de Arquitectura Avanzada de Cataluña (IAAC). En este magnífico edificio de arquitectura singular hay un laboratorio de fabricación digital, una carpintería, un auditorio y múltiples espacios para trabajar y vivir la vida campestre y la creatividad. Durante el verano organizan diversos "workshops" sobre arte y diseño. Yo tuve la oportunidad de participar en el taller sobre diseño de iluminación dirigido por el genial artista Antoni Arola. Durante las sesiones de trabajo experimentamos, prototipamos, hablamos sobre la luz, creamos y generamos material para casi iluminar toda la casa. En mi caso, estuve centrado en crear una serie de lámparas basadas en la reutilización del ingente material de desecho que acumulaban los talleres. Mediante el reciclaje, hice 4 lámparas de construcción sencilla dejándome llevar por las tesis del más puro ensamblaje. Usamos luces alógenas, LEDs, bombillas tradicionales e incluso el agua como material de reflejo... Toda una experiencia que compartí con el joven y talentoso colectivo de arquitectos Sociedad0. Para rematar la experiencia, pudimos comer las verduras de la huerta ecológica que había en la finca, disfrutamos colaborando con los otros talleres, e incluso hicimos un graffiti gigante en la entrada del edificio que fue filmado con un dron. El último día tuvimos el honor de tener a Ferrán Adriá en la masía dándo una conferencia (yo casi no entendí nada, su acento es terrible, je, je). Me gustaría agradecer el trato que me dispensaron los organizadores (Laia Pifarré, Irem Erkin y Vicente Guallart) además de la buena gente en cocina, en especial Diego (Quechuaboi). Toda una experiencia inolvidable. Abajo os dejo un video y varias fotos para que os hagáis una idea y daros envidia, je, je.


ENGLISH

5 enchanting days in Valldaura.

Well my friends, here I am again to tell you what has been going on this summer, which has been full of new adventures. Today, I want to tell you about my latest experience in an enchanting place that I fell in love with just outside of Barcelona. It begins with a pine forest, within which, like a well-kept secret, you find Valldaura, a 19th century farmhouse. The farmhouse and the forest that surrounds it is the pulse of an architecture and sustainability project which is managed by IAAC, The Catalan Institute for Advanced Architecture. Inside this unique structure there is a digital production laboratory, a carpentry shop, an auditorium and various spaces where you can work and enjoy country life and creativity. Over the course of the summer at Valldaura, diverse workshops related to art and design take place. I had the opportunity to take part in a workshop about art and lighting, steered by the great artist, Antoni Arola. During the work sessions we experimented, made prototypes, talked about light and created and generated things to light up almost the entire house. For my part, I focused on creating a series of lamps based on the reusing the vast amount of scrap materials accumulated in the workshop. Through recycling, I made 4 lamps with the view of simple and pure construction. We used halogen lights, LEDs, traditional light bulbs and even water to reflect light. I shared this experience with the talented group of young architects who make up Sociedad 0. We were also able to enjoy taking part in other workshops, feast on the delights of the organic gardens on the property and, to top it off, made a huge graffiti in the entrance courtyard of the building, which we filmed with a drone. On the final day, we were honoured with the presence of Ferrán Adriá who came to give a conference at the farmhouse (whose accent was so strong that I barely understood a word!). I would like to thank the organisers (Laia Pifarré, Irem Erkin and Vicente Guallart), for making this experience possible, as well as the great people in the kitchen, especially Diego (Quechuaboi). It was an unforgettable experience. Below, is a video and some photos, to give you an idea of what we did, and also to make you a bit jealous!
















viernes, 21 de julio de 2017

Proyectos pasados y futuros para el 2017 (ESP/EN)


ESPAÑOL

¡¡¡Hola amigos!!! Después de varios meses sin publicar nada sobre mis andanzas artísticas, heme aquí dispuesto a explicaros qué llevamos hecho desde comienzo de año y qué se avista en lontananza. Para empezar, tuve de nuevo el placer de participar en KINETICA, en concreto en la exposición con motivo de su 10º Aniversario que se celebró en febrero en el edificio "The Ugly Duck", ubicado en el barrio de Bermondsey de Londres. Otra vez tuve el honor de compartir espacio con artistas de la talla de Chris Levine, Tim Lewis, Ivan Black, Dianne Harris, Balint Bolygo, etc... A continuación un vídeo reportaje sobre la expo de la revista WIRED:


Mencionar que tras la exposición de KINETICA, el prestigioso restaurante SKETCH, invitó a una selección de artistas (entre los cuales me encuentro) para exponer en sus espacios, en una muestra representativa de los miembros del colectivo titulada "Art in the Alcoves"(VIDEO). 

En mayo tuve la suerte de que mi proyecto de electrónica artística CALEIDUINO fuera seleccionado por el jurado del proyecto "ItMakes". ItMakes es una interesantísima propuesta de la Embajada de Italia en España para hermanar y generar sinergias entre artistas y makers de España e Italia. El resultado final de esta interacción será mostrado en la próxima MAKER Faire de Roma, que se celebrará los días 1, 2 y 3 de diciembre. Yo iré a presentar la nueva versión de mi CALEIDUINO 2.0, que se encuentra en avanzado estado de desarrollo y en cuyo diseño están colaborando artistas de la talla de Marta Verde, o expertos de la educación STEAM como Leonardo Zaccone con su proyecto Minimakers. Ye hemos desarrollado varios talleres de montaje de CALEIDUINOs en Roma, Perugia, Málaga y Madrid.





Por continuar con lo que nos queda por delante, el proyecto de futuro más inmediato es la participación en el AURA Festival, feria de arte y luz que se celebrará los próximos días 10, 11, 12 y 13 de agosto, en la bella localidad lusitana de Sintra. Allí he sido invitado a participar con mis piezas lumínicas de la mano del colectivo artístico Depaluarte, compuesto por Miguel Martínez Ceballos y María Rosa Hidalgo. Desarrollaremos una propuesta a trío en los espacios del Festival titulada "CON-CIENCIA", que aunará luz, tecnología, energías limpias, interactividad y performance.


Bueno jóvenes, eso es grosso modo lo que ha venido ocurriendo y ocurrirá en este 2017. Ya os mantendremos informados de nuevas noticias fresquitas y estimulantes. ¡¡Abrazos a todos/as!!


ENGLISH

Past and future projects for 2017

Hi friends! After a number of months without posting anything about my artistic wanderings, here I am to share with you what I have been doing since the start of this year and what projects are in the making. In February I had the pleasure once again to participate with KINETICA, specifically for their 10 year anniversary, at The Ugly Duck Building in Bermondsey, London. Once more I had the honour of sharing this space with great artists such as Chris Levine, Tim Lewis, Ivan Black, Dianne Harris, Balint Bolygo, to name but a few. Here is a video reportage about the exhibition, by WIRED magazine.

I’d like to note that after KINETICA’s exhibition, the prestigious restaurant SKETCH invited a selection of artists (of which I am one) to display work at their space. This representative selection is called “Art in the Alcoves” VIDEO.

In May I was fortunate enough that my electronic art project CALEIDUINO, was selected by a jury for the project "ItMakes". This interesting proposal by the Italian Embassy, ItMakes joins and creates synergies between artists and makers in Spain and Italy. The final result of this interaction will be shown at the upcoming MAKER Faire de Roma on December 1st - 3rd. I will be there to present the new version of my kaleidoscope CALEIDUINO 2.0 which is in the final stages of development. Esteemed artists such as Marta Verde,, and the education expert Leonardo Zaccone of STEAM with his project Minimakers, are collaborating on the design and advancement of this project. Numerous assembly workshops for CALEIDUINO have taken place in Rome, Perugia, Malaga and Madrid.

The next project on the horizon is my participation in AURA Festival, an art and light fair that will take place on 10th - 13th August in the beautiful Lusitanian town of Sintra, Portugal. I have been invited to showcase some of my light pieces thanks to the artistic collective Depaluarte, by Miguel Martínez Ceballos and María Rosa Hidalgo. The three of us will be undertaking a group project at the festival called "CON-CIENCIA", which combines light, technology, green energy, interactivity and performance art.

jueves, 5 de enero de 2017

FastLed

Hace bastante tiempo que no escribía en este, mi blog, y hoy me he decidido a hacerlo para hablaros de nuevo sobre Arduino y LEDs. Hace unos meses descubrí por circunstancias e intereses personales un tipo de LEDs, llamados "addressables" que me han cambiado la vida. ¿Qué tienen de espacial estos LEDs? Pues que, al contrario que los típicos LEDs RGB con los que puedes controlar el color de todos los leds de una tira, en los "addressables" puedes controlar el color de cada LED por separado. Gracias a que cada LED tiene un minúsculo driver en su interior, mediante una sola señal digital de la placa Arduino, puedes hacer todo tipo de animaciones con tiras de tantos LEDs como quieras, incluso crearte tu propia pantalla LED.

La librería para Arduino que en este momento mejores opciones da al amante del código con la IDE de Arduino es la magnífica librería FastLed, creada por Mark Kriegsman y desarrollada por varios flipados de los LEDs que día a día van aumentando las posibilidades creativas de esta librería. Yo ya he empezado a hacer mis pinitos y, poco a poco, voy aprendiendo a hacer cosas más complejas que, como era de esperar, se van introduciendo en mis obras artísticas. Lo alucinante de esta nueva tecnología es que abre un universo de posibilidades casi infinito para aquellos que amamos el pintar con luz... A continuación os dejo los enlaces a la librería y su magnífico repositorio lleno de curiosidades, la wiki y algunos vídeos de mis últimas obras trabajando con Arduino y FastLed...

WEB de la librería FastLed

WIKI de la librería FastLed




sábado, 10 de septiembre de 2016

Exposición en Antequera

Hace unos meses recibí el ofrecimiento del Director del CUC de Antequera, José Medina Galeote, para participar en una exposición a dúo con el artista Efe Suárez en el espacio expositivo que tiene en el centro de la localidad. El comisario, el propio José Medina, decidió titular la muestra "Gracias por su visita y un rayo de sol". Lo de "...un rayo de sol", en tono irónico, se refiere a mis obras lumínicas. Mi aportación a la exposición consiste en 7 piezas cinéticas en las que la luz y lo interactivo cobran fuerza gracias a la tecnología. La mayor parte de ellas son obras de hace 2 ó 3 años y dos de ellas fueron realizadas a lo largo del año 2016 en el estudio del que disfruto en IIIC, en Málaga, gracias a una beca de producción. La exposición estará abierta hasta finales de octubre.

Os invito a sumergiros en un mar de luces y colores mutantes que de seguro no os dejarán indiferentes.












PD.: Antequera es un pueblo precioso que merece la pena visitar, ahí lo dejo...

sábado, 5 de marzo de 2016

En Omán...

El pasado día 22 de febrero tuve el honor y el placer de dar una charla sobre mi obra en el Scientific College of design de Muscat, en Omán, titulada "José Manuel González. Kinetic artist & Maker". Después impartí un workshop sobre Arduino y sus posibilidades creativas en el ámbito del arte plástico. La experiencia fue muy interesante y creo haber sembrado alguna semilla entre el alumnado asistente. He de agradecer el gesto de invitarme al departamento de Bellas Artes y, en especial, el gran apoyo brindado por mi querida hermana Patricia. 

A continuación dejo algunas fotos del evento, el vídeo de la conferencia (en inglés) y el enlace a la presentación en PREZI confeccionada ex profeso.












PD.: El vídeo y las fotos son cortesía de Daniel González.

domingo, 6 de diciembre de 2015

IKONO Instituto de Investigación Cultural

Recién llegado a Málaga tuve la suerte de recibir la beca de producción que convoca el IIIC (IKONO Instituto de Investigación Cultural), dependiente de la empresa de publicidad IKONO Soluciones. Eso fue hace ya 4 meses y, en el lapso que llevo disfrutando de la misma, he trabajado duro y he conocido a gente muy estimulante. Para empezar, a mis compañeros de batallas artísticas en el IIIC, Juan Manuel Rodríguez y José Luis Puche. Ambos desarrollan su faceta creativa en el ámbito de la figuración y las técnicas tradicionales pero con un enfoque muy moderno. Es interesante e intelectualmente nutritivo conversar sobre arte con creadores tan diferentes a mí en lo que a discurso y técnicas se refiere. Es de destacar el arropamiento que toda la gente de la empresa nos brinda a los 3 artistas que por el momento estamos trabajando en el IIIC y en especial del gerente de la misma, Moisés Rodríguez, un entusiasta del proyecto que siempre está deseando apoyar nuestras ideas. Estoy muy agradecido de poder trabajar allí y espero estar a la altura de las expectativas depositadas en mí. Abajo os dejo el vídeo promocional del IIIC que hicimos hace poco. Tenéis que verlo hasta el final...


martes, 4 de noviembre de 2014

De vuelta de KINETICA Art Fair 2014

Después de casi tres semanas desde que volví de Londres de participar en KINETICA Art Fair 2014, puedo pararme a escribir sobre lo que allí me aconteció. Trabajamos duro pero mereció la pena. El público londinense fue muy receptivo y abierto a este tipo de arte y, en concreto, a mi obra. Innumerables visitantes acudieron a mi stand y disfrutaron de mi trabajo, hicieron preguntas, charlaron con nosotros. En general la sensación extraída de la feria es la de saber que vamos por buen camino y que mi trabajo tiene un público potencial que hay que saber encontrar. De entre lo más interesante, he de mencionar lo agradable que ha sido la posibilidad de conocer personalmente a artistas a los que respeto muchísimo tales como Willem Van Weeghel, Ivan Black o Tim Lewis. También he de agradecer la visita de buenos amigos y familia a los que me encantó poder mostrar mi obra en persona. Es de destacar la buenísima impresión que dejó en el público la pieza titulada "Spirals", realizada en equipo con mi buen amigo Javier Belloso. Para terminar, he añadido algunos enlaces a páginas web que hablan de la feria y que mencionan mi obra de forma muy positiva. 







A continuación mi perfil en la web del programa de becas ART-EX de la Agencia Española de Cooperación (AECID):

ART-EX

PD.: Tengo que agradecer la ayuda, el apoyo y la comprensión al amor de mi vida, Joanne. Sin ti no hubiera sido posible mi presencia en KINETICA.